柊馬のつぶやき

昭和40(1965)年「川柳平安」１月号
　
　　虚勢張り合うて満員車も元旦　　　　　　田中秀果
　　字が不得手らしい賀状のなつかしさ
　　一介の庶民を愛す燗徳利
　　妻の酌あすの歩調をみださない
　　人間の両手のばして２メートル

　　リベートの巷マラソン沈黙を溜めて　　　上田枯粒
　　マラソンの折り返しざくろ炸裂す
　　錠剤の銀紙マラソン坂あえぎつつ
　　観衆の尾を回るマラソンの吐き気

　　暦に得し安堵遠い日の戦　　　　　　　　山本　礫
　　焚火の前でフロイトも現実も消える
　　鉄骨壮観あの辺の階段に飼われる
　　ほろびよと烈しく言いし夜はあり
　　タキシードのボクを描いて置くとする

　　日曜がなかったような十二月　　　　　　乾ふたよ
　　友人へ車の癖を言うて貸す
　　悪いとこだけを数える妻も年
　　善人に嘘を言わせる骨を折り
　　てんぷらにおろしがつかぬ大根の値

　　　　一周忌を―
　　食事するてにをはが一つたりない　　　　所ゆきら
　　洗濯する風呂を焚く缺けている
　　てにをはは母のもの子らにつながる
　　　　　×
　　正月はＳふぁんたあじがつづく

　　失いしものの重みは悔いでなし　　　　　溝口晏子
　　人倫は犯さず屋根のあるかぎり
　　恋炎失い愛と虚の岐路に
　　だれも踏みこめぬ不燃焼が詰まる
　　木目あざやかに恥辱の天井が真上

　　錆びた空気が出てくる十二月のラッパ　　堀　豊次
　　資本家の指に消されてゆく童話
　　砂利道を父と子とゆくクリスマス
　　人妻の息白き駅くりすます
　　クリスマスケーキと帰る喜劇の父
　　
　「錆びた空気が―」は、豊次の川柳を語るとき欠かせない佳句。リアリズムの人だったと言うときに説得力をもつ。「砂利道」「息白き駅」などの感覚的な情景にも豊次らしさがあり、若いときから句会で揉まれてきた書き方の反映がある。

　　「かれんとこおなあ」　から引く

　「森林」は短詩の専門誌という。創刊号には時実新子・堀豊次・草刈蒼之助・の現代川柳からの参加とある。川柳と短詩とは相違するという人もあろうが、短詩という世界から見て、俳句の金子兜太・津久井理一・野田誠の作品と並んで、鑑賞される作品と作家が川柳界にあることは以前には考えられなかったことである。(ゆ)

　「俳句研究」10月号の川柳特集を見る。豊次作品は比較的新しい作品だが、枯粒・ゆきら・あきら・白史・陸平など、京都の作家の古い作品が散見される。そのころの作品と「川柳平安」に発表されている現在の作品を見ると、漸進しているのが豊次。ややわかりやすくなっているのが枯粒。自由律のかわらない白史。発言がむつかしくなったゆきらは、相かわらずの長舌である。あきらの現在の作品がどうなっているのか、見られないのが残念――。(ゆ)
　
(ゆ)はゆきらの略。同コーナーには「馬」(河野春三の個人誌)最終号が66名の自選作品を載せたことも報じている。当時、平安川柳社とその周辺に在った人達の自選作品を引いておく。
　　
　表紙の女　　　　　　　橋本白史
　街は薫らない風吹くばかりの表紙の女
　売れてゆく表紙の女の地下街である
　口紅と自動車とで笑っている表紙の女
　街路樹生れた色となる中に捨てられた表紙の女
　表紙の女踏まれるばかり野犬の脚・脚

　新古典派は詠う　　　　大島無冠王
　　天地うすむらさきにして女起きぬ
　　ゆめを乱す狼藉者となるなかれ
　　風とともに嵯峨野夫人は匂う花
　　風とともに太秦むすめ颯爽と　　(太秦に、うずまさとルビ)
　　いなずまに影かさなりしまま動かず
　　高見順の心境の中に住むか
　　種を蒔くのみの権べとなり果つる
　　鎮座まします別格官幣大社とは孤独
　　川柳四十九年ああ遺す句はなし

　　人生端役　　　　　　山本　礫
　　鉄骨の街ゆき端役人生斧もなし
　　ポリオの子犇めく街を削りゆく
　　貸車黒し自由を求めゴトゴト行く
　　牛の両眼に貧しさはないか
　　重い重い低唱が戯画となりゆく

　　敗北　　　　　　　　　渡辺義之
　　小さな黄金色の蜘蛛がぶらさがっている―ひとり
　　みんな偉くなってしまった　野道の石仏
　　精神病院のテレビの中で　指が五本あった
　　誰のでもない　私の言葉が天井にしみついてた
　　めしを食うふと女房を信ずべき

　　箱庭　　　　　　　　　岩村憲治
　　黒い掌の上しばらくは汽車と駈けても
　　持つは箸無意味な景色に変える眼欺す
　　首まで浸る放心の茶房も地階
　　窓のある絵を買うて来て眠られる
　　描く空の青なら子らへ絵具買う

　　地上のいのち　　　　　坂根寛哉
　　ひとつぶの麦は死なぬか定期券
　　マッチの火懐疑は日々に変容す
　　一矢あたためてある日を許せずに
　　文学の炎たしかに　眼をつむる
　　子を抱いて地上のいのち汲まんとす

　　備前憂愁　　　　　　　所ゆきら
　　因幡、美作、備前、裏から表へのバス
　　津山にて昼は　皆殺しの唄を聞きながら
　　港の三時の酒場の奧の珈琲は黒
　　四杯目の珈琲を前に　釣書の対話
　　海のない町から船の見える町に来た鼻
　　四分の一と四分の一和を二分の一が否定する
　　またの夕べをはるか紅衣の御身につづる
　　海が見える丘の寺に「良寛さま」の短詩
　　今日もまた急行は定時にさよなら備前麦秋

　　ははのいと　　　　　　田中博造
　　窓ガラスに蝿狂いおり　喪の家族
　　多関節リーユマチの亡母へ線香の螺旋
　　亡母よカステラをつぶしてしまった
　　いつかは眉間に印す実印を彫る
　　忌明けの月から滴る　ははのいと


　新撰苑上位

　　玉砂利を踏んで人形劇はじまる　　　　　鶴本むねお
　　愛憎の破片群がり結晶す
　　わが城は火を吹く歓喜喪の女　　　　　　定金冬二
　　喪の女カッとみている冬の冬
　　Ｚ旗を否定少年鳩を飼う　　　　　　　　長町一吠
　　道化服脱げばピエロは溶けてゆく
　　起重機の高さオールドミスである　　　　徳永　操
　　行進曲が嘲っている夜更け
　　死を囃す読経階段は虚構　　　　　　　　坪井枯川
　　純粋を拉致し柩車が街を出る
　　おごそかに偽装心中の繩つるす　　　　　白神英子
　　椰子の実をふれば人間を嗤う音
　　くす玉から黒い鱗が舞い落ちる　　　　　川村富造
　　おろおろ父の座から温みをさぐる

　　作者が冬二だから「冬の冬」だなどと軽い話題になった。在岡山の定金、長町、徳永、坪井、白神など、平安川柳社と岡山の好作家の交流が盛んになり始めた印象。

　所ゆきらと堀豊次の対談がある。定型・多行形式・破調について語られている部分に、当時の平安川柳社や川柳界の様子が覗われて面白い。その冒頭部分を写しておきたい。

Ｙ　一行と多行形式がある。それが柳誌に試みられ、発表されている現実を見て、多行形式が五七五であった場合、別に三行に書かなくても一行でいいと言う感じがする。そこで私は多行形式は破調だと感じる。すくなくとも破調的な屈折があるんではないか。
Ｔ　破調は、定形から破れたということ、そう規定しないと――。
Ｙ　字余り的作品は破調ではない、と言えないことはない。もちろん非定形でないから、たった一字加えると明確に句意がわかるのに、定形化しないといけないという作品にぶつかると、作者のがんこさにちと腹立たしくなるんだが――。
Ｔ　字余り、字足らずは定形作品の中にはいるが、例外作品として容認されてよいのではないか、わざと破調にするというような考えは作者自身の不信を現している。
Ｙ　これは痛いね。
Ｔ　まあ破調作品は、少しは、きびしい眼をうけるのはしかたがないだろう。
Ｙ　私は破調の常習犯だからね。
Ｔ　そのきびしさに耐え得る作品でなければ通用しないのではないか。
Ｙ　破調と自由律は。
Ｔ　自由律は別だが――。
Ｙ　いや、私の言いたいのは破調と自由律の差というものが、定形で押している人たちには区別されないのではないかと。
Ｔ　そこで、五七五の自由律もあるということが考えられないかな。
Ｙ　どう思うかと言われると、自由律作家だと言われる人が、五七五定形で書くとしても、自由律に相違ないのだ。定形作家から見られてたら定形だと言うだろうが、やっぱり偶然五七五になったんだろうな。形が先にあった内容をあてはめて行く定形でなく、自由に書いた内容が、たまたま五七五になっていた。そうだろうね、偶然十七字になった。としか言えないのではないか。
Ｔ　自由律は、あくまで口語表現なんだから、定形にはならないだろうが、十七字の自由律はあるだろうな。
Ｙ　俳句の切字、そういう切字的な感じがあれば定形と言えるのではないか。
T　自由律にはその切字的な表現がなくて当然だと言える。が、「ま」はあるだろう。
Ｙ　また多行形式の松本芳味作品なんかを考えるとき、作品を面積――つまりタテヨコのある碁盤のように考えられないだろうか。
Ｔ　川柳作品が面積――というのはおもしろいね。
Ｙ　十九格とか八十一格とか、面積的に考えると難解句だとか、飛躍しすぎていると言われなくとも理解できそうだが――。
Ｔ　短冊に書くとき、色紙に書くときの面積――。俳誌「青玄」が言っている、ワカチガキの問題もね、

　焦点が絞られているので話題がブレないが、親しい二人の慣れや、一言の中での意識の転換があって、考えるより咄嗟の思いつきを気軽に喋りあっている感がある。二人を知っている人にはかなり愉快だが、外部の読者には通じ難いだろう。豊次の、「規定しないと」という言葉が当時の革新派的な思考態度を彷彿させるが、豊次は庶民の位置に立つ川柳人であり、実際になにごとかの「規定」を求めることは少なかった。時流に合わせつつ、時流を人情やヒューマニズムのところから批判的に書き、発言することが多く、「規定しないと」は革新派の豊次と平安の豊次の、つまり新撰苑選者としての二面性が露呈して(いまから言えば)ほほえましい。「面積」「碁盤」などの見方はゆきらの飄逸さから出た感がある。

　句会での
　　黄と赤が沼を三分ほどうずめ　　　　　　豊次
は今でも誰かが書きそうな軽い意表感の句。「黄と赤が沼を」に、当時ならではの何かがあったかもしれないが不明。
　　女城のある町に住み城をにくみ　　　　　ゆきら
は新子さんを書いたかと思わせて、ゆきらの、さらりとした自在さが感じられる。
　　凧の尾の長さを妹に持たしてる　　　　　豊次
　　美容院の表に寒く男待つ　　　　　　　　同
　　洗い場にたわしが置き忘れてある月夜　　百日亭
　　カナリヤ鳴き美容院のパントマイムがつづく　　ゆきら
　　新婚の現実たわしを持っている　　　　　寛哉
　　耳に瞳に月の都を去りしより赤し　　　　ゆきら
　　神に対話する時ローソクの蝋たれて行く　同
　　運命へ棒ふり上げた尾の静か　　　　　　同

自由席
　片柳哲郎(川崎市)　12月号の洋々氏の前号作品批評で、所ゆきらの��能面展より�≠�写生に終始していると断じたのは、問題があると思います。ゆきら作品の評価はむつかしく、表現を誇大にしない作家で、受けたイメージを再組織して、全く別な姿を静かに提出しているようです。ゆきら作品は、単純でありながら、実は大変複雑な心理描写を具象化しています。

　結社宛ての通信から引くコーナーだが、この時代の川柳界の一部には昂然とした批判の展開があった。今の、遠慮か、傍観か、社交か、定まらないぬるま湯状況、あるいは意気込みの無さから見れば、川柳に直線的な態度の表明があったということになるだろう。上の「かれんとこおなあ」や対談に使われていた「作品」とか「作家」とかの明確な言葉が、諸々のやり取りの活性化に相応する用語として存在したことをあらためて思い出した。当時、一人一人は、川柳人というより作家だった。一句一句は作家の作品だったのだ。　

昭和39(１９６４)年「川柳平安」12月号

中年終期亀の背中が沈んでゆく　　　　　掘　豊次
箸二本持てば不況が充ちてくる
綿菓子の容積やわらかい時間
時計忘れた町生コン車次次走る

夕陽は臓腑のいろ無頼たりえず　　　　　山本　礫
距りに何謀るなき独語
少年一気に駆けゆく母濯ぐ町
無縁の葬長く枯野を突き刺しぬ
偽装こばめど孤独の魔手破れたり

夕陽のラッパが窓を磨いている　　　　　山本ひよこ
ガソリンの匂いの中を美は歩けない
座標軸にまつわりつく散髪の匂い
挽歌いくたびトランペットは錆びてきた
美の現像液を脳の余白にたくわえる

　　　「ダリ」と
チュインガムで時計を作って張る説話　　所ゆきら
あ・そこにひき出しがある好色な収税吏
微分した聖母に具象されるヒロシマ
まいくろの原色版を作る中世の写真師
カラーヒルム回る「ダリ氏タイムマシンに乗る」時航機

「中年終期」の造語？「生コン車次次」の像的な字面、「孤独の魔手」など面白いが、「あ・そこにひき出しが」のダリの絵をおもわせる表記に強い刺激があった。前号の「能面展」から急転直下の感もあり、美的感動を書くゆきらの感性とボキャブラリーに感心した。能面、ダリと、いわば質の良い美の猟人が鑑賞眼をすなおに句にしてイヤミがない。まだタイムマシンという言葉は一般的ではなかったが、それがゆきらを刺激したか能面展のように見る喜びを能の内容と重ねることなく句語へ移そうとしている。
　平安川柳社ではむろん、友好結社や句会での付き合いなどで、ゆきらの非定型、破調、長律はよく知られていた。イヤミのなさも、衒いのなさも、博学、古典や仏教についての知識を持っていたことも知られていた。そしてごく自然に、結社の中枢部からやや離れていたところに居たことが、平安川柳社とゆきらのよきスタンスの取り方であった。
　12月号に載ったゆきらの句会吟

　　太陽へ鼻の穴ひらいて天邪鬼　　　　ゆきら
　　天邪鬼耳動かして笑わせる
　　みの虫の世界がゆれるふくろの中
　　まきついて蔦は女にうまれつき　　
　　通訳にみろく菩薩はいすにかけ
　　キリシタン燈籠を通訳してアルバイト
　　四畳半にバストイレテレビの文化
　　文化果つるところ硫黄の気流する
　　針と糸男釦にあなどられ
　　あいている席の隣のサングラス
　　ペーパーで釣り針を研いで鮒を釣る話
　　鏡研ぎつつ吉原の文化
　　阿の虎吽の虎ならびいて鞍馬寺
　　後家にならなかった五黄の虎である
ゆきらの川柳は洒脱だった。

新撰苑上位

　　ぼくから抜け落ちる指め芥川龍之介だ　　　定金冬二
　　序文もなく後がきもなく豆腐をくらう
　　茶碗の中のぼくの貌まったく滅びよ
　　父の胸毛いまは廃墟となり果てし　　　　　鶴本むねを
　　シルクハットの底なる偽善者の笑い
　　女の城碧い吐息を抱きながら　　　　　　　徳永　操
　　聖火さくれつ反逆児よ急げ旅
　　八階に銃眼をおけばかなしき人間　　　　　坪井枯川
　　廃船と旅の男に海驕る　　　　　　　　　　中村土竜
　　ロマン喪失風化に耐えし海女の墓
　　三角の底辺を這う女の背　　　　　　　　　白神英子
　　鎖きればけものの歩く道がある
　　柵を否定したひとりの女の歴史　　　　　　山本ひよこ
　　女の視野いっぱいに乾燥機
　　夫婦いま夜の虚構の釘を抜く　　　　　　　川村富造
　　単純なトーンを生活の壁にぬる　　
　　敗北の権家よ白き飯を食め　　　　　　　　田中博造
　　床下から家風の笑い声がする
　　擦り切れた靴が可能性を潰してゆく　　　　千葉和男
　　ホームから吐き出された無数の部分品
　　父子二代同じ白い道あるく　　　　　　　　長町一吠　　　
　　石なでてやる石裏切らず

小さな社告が載っている
　来年度から本社の句会費を百円に改正いたします。ただし星座句会(毎月15日)は従前とおり50円です。なお本社では句会の欠席投句は受付けておりません。

　オリンピックの年は日常生活の中で経済感覚が変わりつつあった年でもあった。そのような句が載っている

　　銀貨にかえた千円だけが残り　　　　　　　下村百日亭
　　宿賃も旅費もかかった湯にひたり　　　　　福永泰典
　　収入の欄ボーナスの文字躍る　　　　　　　香山正三
　　マットレスもったいないと老母敷かず　　　村山蕪酔
　

昭和39(1964)年「川柳平安」10月号

　　玉杯ありや一人のボクに一足の靴　　　　　山本　礫
　　無防備で秋を確かに歩いてはいる
　　錆びた釘打ち信じねばならぬ
　　何の負債もなきかさわやかなる青年
　　眼を閉じて無題のテーマと歩け
　　ヘルスセンターで汗を拭いている喜劇
　　円画き終わる日はいつたそがれを帰る
　　下半身が童話の国を歩いている
　　国境越えるすべなき某夜の怒り
　　賭けた掌に玩具は今日も鳴らず

　　　　　御在所山にて
　　やがて銀化するススキの未熟な冠　　　　　所ゆきら
　　その日の風に意表される四日市の調息
　　ゴンドラは四次元に吊られ中の十三人
　　知多半島を彫る零線の白描
　　琵琶湖が見えるはずの指標に雲重畳

　　総理のレントゲンを聖火走り抜け　　　　　堀　豊次
　　完敗の庶民を並べ聖火走る
　　政治家の義眼の中に聖火燃ゆ
　　聖なる火は燃える弱者は滅びよと　　

「無防備で秋を確かに歩いてはいる」「歩いてはいる」の「は」が「無防備で」に繋がっている。句の要の「は」。

　1964年10月10日。東京オリンピック開会。「川柳平安」は毎月一日に発行していたので、10月号にはオリンピック目前の九月に書かれた句が多く載ったはずである。豊次は聖火とその騒ぎが嫌いだった。国の威信を示すオリンピックという政策、それは「弱者は滅びよ」と世の強弱を分け隔てる「聖火」である。これを国民こぞって歓迎する有り様が、豊次の厭戦の感情にぶち当たったと思われる。「聖火」を嫌う豊次さんの感情が世間ばなしのなかで昂ぶって、聞く方がとまどったことを憶えている。
　山本礫の十句のうちに「歩いて」「歩く」などの表現が三句ある。庶民は歩き聖火が走た64年の９月である。

　新撰苑上位　　

　　火葬場でくるくる舞えり三回ほど　　　　　定金冬二
　　火葬場の人夫が聴いた勲章の会話
　　汚職は終わらず火葬場の煙突や
　　きょうはまず皮膚に裏切らせてやろう　　　山本祥三
　　皮膚に罪を被せて骨がとことこ逃げる　　　
　　ネクタイの会話首が重そうだ　　　　　　　服部たかほ
　　しろい雲だれもだませず歩いて行く
　　正直な影は虚実のとぼけ役　　　　　　　　乾ふたよ
　　ぬけがらのわたしは昼の月捜す
　　人道がない自転車を売る店に　　　　　　　川上湧人
　　フライパン東京を炒る個展する
　　手すりのある階段は悲劇の序曲　　　　　　山本ひよこ
　　鏡を透り抜けて死の影と逢う　　
　　疾風となり少年きょうを犯す　　　　　　　坪井枯川
　　夜の傾斜失意の色の日が登る
　　俺の分身を煽動に乗せてみる　　　　　　　千葉和男
　　資本家のペースで見事に踊ってやる　
　　
　一句組みに

　　憎しみのおんなをつめる風船買う　　　　　長町一吠
　　プロローグアジアのギニョール鉄砲担ぐ　　川村富造
　　乱読の中に個性を磨き得ず　　　　　　　　海地大破

　後に読めば、新撰苑の句から社会性が薄れていく時節が来ていたのだが、月々読んでいる慣れのなかでいろいろな句が現われる投句欄との意識があったので、問題視することもされることも無かった。思えば服部たかほの句に常時あった社会性の訴求力が薄れ、冬二や枯川などの常連の句が実人生を見つめて共感を呼ぶ方向を強めていたのである。この方向性が新撰苑のその後の変化となり、投句者に名の知れたひとたちが増えて行くこととなった。つまり新撰苑は社会性を多く書く革新系の色合いを漂わせる色合いから、ごく自然に幅を広げていったのである。
　これを豊次がどのように思っていたかはわからないが、川柳は庶民の文芸であるとの認識を示していたことから、庶民的な共感性があれば、社会性の有無に拘らなかったと思われる。この意味で対川柳についての豊次の認識は、川柳の質の向上と文学性志向がどこかですれ違うものであったと言える。しかし、新撰苑に社会性川柳が減ることがレベルを下げることにならなかった。むろん入選した社会性川柳のレベルがとび抜けて高かったのではないが、他の傾向の佳作が増えて、そのレベルに見合う作者が集まり、のちに一頁から二頁に増えてもなおレベルの高い選句欄との感を川柳界に広めて行ったのである。

　句会に「五輪ムード」という題がある

　　関係ないから五輪音頭唄っとく　　　　　　和男
　　選手村芝生に大物が寝てる　　　　　　　　秀果
　　最悪の日が近づくように聖火来る　　　　　豊次
　　聖火走っているどこかで誰かが儲けてる　　同
　　工事場へ聖火だんだん近くなる　　　　　　同
　　聖火見んならんと七十才の夫婦　　　　　　子寛
　　ヒロシマを忘れた頭へ五ツの輪　　　　　　礫
　　そこのけそこのけ聖火が通る　　　　　　　幸男

あしおと欄に
　「俳句研究」では現代川柳をとりあげて、金子兜太氏などの俳句作家、川柳家側は河野春三、山村祐、松本芳味諸氏らの座談会記事が11月号に掲載されることとなり、川柳と俳句との接点について話題が提供されることとなった。

とある。初心時代の私にとって仰ぎ見る座談会だったが、春三が古川柳から話しを始める姿勢を見せたことが印象的で、あとはまだまだ及び難いレベルの話題だった。ただ、社会性川柳や革新系の話題を展開してくれるだろうと思っていた春三が、古川柳から喋り出したことが奇妙だった。春三の姿勢を理解できたのは後年のことで、いまも川柳味や川柳性の話題になるとこの座談会のことが浮かび出る。理解出来なかったことへの苦笑である。


昭和39(1964)年「川柳平安」11月号

　　朝に座す日ごとに育つ愛である　　　　　　坂根寛哉
　　傾かぬビルに殺されてはならぬ
　　バス走る都会で弱者たらんとす
　　凡人のいのち馴らされパイプ椅子
　　栄光の座が見えているばかりなり
　　血の流れたしかに罪を追憶す
　　もう一人歩くひとあり雨へ和す
　　落日やかつて童話を育てし日
　　膝のある夜が正確な音をもち
　　幻想譜やがてはみんな地に帰る

　　セーターのすき間から幸逃げてゆく　　　　千葉和男
　　愚痴いっぱいカバンに詰めて父帰る
　　旗染めるてごろな色が俺にない
　　青年を狂わせ平和な日が落ちる
　　夕焼けにビル美しく殺される

　　音が音を食ってしまって砂漠となった　　　山本ひよこ
　　政治をあざ笑う高圧線のたるみ
　　パッケージにのさばっている植民地
　　コンクリートで造られた立像の欺瞞
　　テクトへの挽歌を雑草が生む

　　　　能面展より
　　灰色にめしいて弱法師のひたい髪　　　　　所ゆきら
　　これより自らを絶つ頼政の鼻と眉
　　ほのほのと春都は遠し孫次郎
　　朱唇金泥の瞳丸く白き夜を恨み
　　石にもの言い終わり老いたる小町

　　切り札にくっきり男の指紋つく　　　　　　川村富造
　　夕焼の重さつるはし担ぎ変え
　　喧騒にぽつんと心浮き上がる
　　音階をひとつずらしたくらしの灯
　　６Ｂで画き足すくらしのあたたかみ

　所ゆきらには「石庭」(二十一句で構成)という傑作があり、ほかにも佳作が多く、独特の美に気負いもイヤミもない洒脱な表現のここちよさがあった。この「能面展より」は比類の無い美しさを持つ川柳である。なにしろ川柳は近代化以来私性を書く句が多かったので、アルカイズムやナルシシズムにまみれる美意識を振り撒く例は探すまでもなく並べることができるが、それらの自己陶酔型の美はこの五句の美しさに遠くおよぶものではない。初心時代であったので受けた衝撃の大きさは自己増殖したが、以後、川柳に書かれたアルカイズムやナルシシズムの臭気を判別できる視線を私に備えてくれた。オリンピックの喧騒を離れて能面展の静かな空気に居るゆきらの痩身を思い浮かべると、いまもうれしくなって来る。ゆきらという川柳人が豊次さんと共に初心の我々、川村富造、千葉和男、田中博造らのそばに居てくれたことの喜びは消えない。

　新撰苑上位

　　千円銀貨で歴史を購いに行く気かよ　　　　定金冬二
　　絶句した男にスイッチを持たせ
　　おのれへの刺客を放ちしんしんたり
　　きょうの階段に庶民よ聾せるか　　　　　　坪井枯川
　　独りの壁に炎々と私を焚く
　　いく本かの背骨へ無言劇始まる　　　　　　服部たかほ
　　幕があくとカラスばかりだった
　　琺瑯鉄器に盛られた脆い平和　　　　　　　山本ひよこ
　　売るものを持たないかまきりの虚構
　　滅びるは悪魔の住めない魂　　　　　　　　鶴本むねお
　　祈祷師の白衣いつしか兇器となる
　　体温を残し歴史の譜がちびる　　　　　　　徳永　操
　　遮断機よお前にわかるものか恋
　　現代に斬られ転倒する父子　　　　　　　　奴田原紅雨
　　赤札の伴奏エスカレーター昇る
　　聖火消え方向失いし仮面ら　　　　　　　　千葉和男
　　天窓だけは空を映している
　　空のあるかぎり歩調は乱すまい　　　　　　川村富造
　　背伸びやめたら有刺線瞳の高さ
　　父と子の視界這う瀕死の蝿である　　　　　中村土竜
　　透明なドラマに賭ける父よ子よ
　　僕が振るサイコロだけゼロゼロがでる　　　田中博造
　　果たされぬ恋腐乱する美しさ

　自由席　　(通信からの抜粋欄　柊馬注)

　坪井枯川(岡山市)　新撰苑欄のありかたに大きなたのしみを抱いています。文学のはげしい自己充足の希い、自己否定の苦悶などがこの場に提示されてこの欄に対する興味は深まるばかりです。毎月全没を覚悟して投句していますが、少しも苦になりません。

昭和39(1964)年「川柳平安」8月号

　　埴輪の空洞と胃袋の湾支え　　　　　　　上田枯粒
　　ロープウエー埴輪の天地タイムマシン
　　子を愛す埴輪公園とサボテンの鋭角
　　出土の埴輪色に水底の石のつや
　　加速の中殺気埴輪の目口に消え
　　陳列ケースの埴輪にクラゲの顔寄せ
　　デパート閉門埴輪の夜店となる
　　マヌカンのねたみ埴輪の私語を除け
　　パラシュート脹みゆきつく埴輪と化し
　　埴輪のぞくと吊りさがった鎖がある

　　夜はほろびず少年と風呂より帰る　　　　山本　礫
　　失せし真実あすの手足が消えてゆく
　　従いてくるなよ指差すは暗き視野
　　仮説の胸にも打ちこまし杭の長さ
　　這い来たる歴史男さらに這いゆく

　　ビーナスを記憶に人ら汚れてゆく　　　　堀　豊次
　　停電の町ゆき記憶の負債未だ
　　今は老し肩に軽機の重き記憶
　　きょうの舟底に家族眠れり

新撰苑上位

　　意識する弱さへ風もしゃがみ込む　　　　服部たかほ
　　劣等感てのひらでそっとぬくもれり
　　クーラーまたもブルジョアの顔をする　鶴本むねお
　　夫婦合唱炎天に灼かれつつ
　　街の砂漠ロバはパン屋の唄を曳く　　　　坪井枯川
　　釣針がわたしの顎から離れない
　　金に踊ってきた男と女の終電車　　　　　山本ひよこ
　　ヒーメンを信じる橋の上の乞食
　　木魚の歯茎から音の房がでていく　　　　高木祐冶
　　光のシャッターに挟まれて夜がぶらさがる
　　
一句組に

　　冷たき星座よ俺の墓標はどこにある　　田中博造
　　マッチ燃えつき乾いた貌になる男女　　川村富造
　　ガラスビンの中で修道女がもだえ　　　長町一吠

昭和39(1964)年「川柳平安」９月号
　　
　　虚像くだけば憎しみに凍てし火の　　　溝口晏子
　　あすあすの堆積日々に渇きゆく
　　脳に血をためて階段が重い
　　きのうへの殺意傾くままおそう
　　骨肉の鳴るむなしさの幾重にも
　　孤独知りつくせし爪の色に和す
　　勝利静かにいのちの貧しさに戻る
　　静脈をうつ単音を否定せず
　　色彩に疲れ敗者の夜を奢る
　　寝息小さく白いカラスの夢を見る

　　因州いなばの三人娘の情歌三弦に　　　所ゆきら
　　十六娘のうれしい悲しみを錐に
　　十七娘の恥ずかしいおとぎ話は棒に
　　十八娘の臼に歌わせる施情
　　かつて妻と来た美作の場にひとり

　　すでに秋天創の深さはまさぐらじ　　　山本　礫
　　夜は秋お前を地下へ突き放つ
　　サンドマンふらりと佇てり秋の文字
　　秋夜ひそかに取り出せし帝國の神話
　　秋の掌に秋の美学はさらになし

　　憎しみの重さが入っている父の枕　　　堀　豊次
　　ある日の夫婦滑稽を笑わず
　　大ひまわり枯れたり鞄もって歩く
　　少年の無性に哀し夏終わる

新撰苑上位

　　東京砂漠急げや急げ実力者　　　　　　定金冬二
　　東京砂漠タワーはまったくのピエロ
　　傷だらけになってあしたへ歩いて行く椅子　服部たかほ
　　怒りをむしられたネクタイをまた首へ吊るし
　　嵌された形のままの骨と歩く　　　　　山本祥三
　　夜を煮つめると骨の絶叫のみ
　　会話の躓きをテーブルクロスが吸う　　高木祐冶
　　粉飾のトンネルを越えて無垢つづく
　　尖った靴の私語にベースはせせら笑う　山本ひよこ
　　階段を昇り悲劇を意識しない
　　草の勲章ワーイかまきりのみやげだぞ　中村土竜
　　草の勲章哭いて吊る胸薄い胸
　　心の針が抜けた日の歩幅　　　　　　　乾ふたよ
　　仮説の上に置いた青い顔である
　　影が道に媚びて来るから突走る　　　　田中博造
　　アスファルト焼けても帰れる色がない
　　脱げそうな思想かぶって群れている　　川村富造
　　執拗に段々畠へ水運ぶ
　　
前号遅着分と思われる

　　先生が尖った靴をはいている　　　　　定金冬二
　　ゴルフちゅうもんに太郎兵衛も次郎作も

句会から

　　浜茶屋の砂のつめたい脱衣室　　　　　百日亭
　　きのう貰うた商品券をもう使い　　　　百日亭
　　陸橋を海の話で親子ゆく　　　　　　　豊次
　　セニョリータ意味なく消えてザエンド　ゆきら
　　それが湯の花を言う小諸馬子唄　　　　ゆきら
　　子の靴をさげて叱った子を捜し　　　　冬二
　　　　　
セニョリータの句は、題「せいざ」を五七五の頭に書く折り句。

　当時、女性の心性の表出が大流行していた。引用の溝口晏子の十句は、平安川柳社それにあたる句であった。
　この流行は直接的に堀豊次の川柳に何かを及ぼすとはなかったが、人情に敏感過ぎるほど敏感であったところからは、女性の前近代性からの解放過程として捉えていたはずである。革新系がこぞって女性の抒情、特に情念の表出を歓迎したことに比べて、豊次は、情念の表出に日常的な桎梏の苦痛とエゴイズムが交錯していることを黙って見ていた。社会の革新の難しさ、革新過程に混在する私性についての如何ともしがたい位相を感じていたと思われる。
　私はその辺にまったく無知であった。ただ、溝口の句の書き方が、具体的な体験が書かれずに曖昧だが悲痛な感覚だけが感じられて、評価の仕様がわからぬまま作者の感情の捉えがたさにもどかしさを感じていた。何が書かれているかと自問すれば、答えが言えない、つまり読めているようで読めていない感があり、当時の流行に外れたところでより以上に社会性川柳への思いを深くして行った。

　いま思えば
「子の靴をさげて叱った子を捜し」は、いわゆる本格派の書き方の川柳で名作のなかに入る句である。
　昭和38(1963)年刊『番傘一万句集』に

　　弱い子に弱いといってうつむかれ　　冬二

がある。このように本格派には良き発想の技術というべきものがある。日常生活の表層をなぞる書き方に発想の底がついたとも思われないが、あれから今日まで、ついぞ、いい句だなあと感心させられる句を聴くことが無い。　　　　

昭和３９(1963)年「川柳平安」７月号

　　　　挽歌　　　　　　　　　　　　所ゆきら
　　子に肩をかるう叩いて貰っているやつれ
　　ほんまにしんどいという足さすっている
　　　　　　〇
　　よろいぬいで　だまって行ってしもうた
　　　　　　〇
　　はきかえてはきかえた足袋が帰って来た
　　一鉢の菊も帰って来た
　　　　　　〇
　　今朝もパンと紅茶と花と灯をあげる
　　香は香花には花の菩薩かな
　　四十九日のそれを流すに夜の川
　　　　　　〇
　　如是我聞親子三人おひがんの雨が白い
　　墓をこしらえたホモ・サピエンスの挽歌


　　見えざる哄笑に自分を放してはならぬ　　　　　　　山本礫
　　古き層にあすを握られパン持つ手の
　　放心の真昼を鮮かに飼われ
　　人臭きスタイルや良し真向より眺め
　　叱咤の顔が起き上がる妻である

　　帽子店の鏡の顔は楽しきかな　　　　　　　　　　　堀豊次
　　定期券運ぶ電車よ疲れるな
　　落馬する一瞬に見た美の記憶

　堀豊次は輜重兵として軍馬とともに中国大陸を歩かされた。「落馬」の句は後で話題になった時、戦地で誰かが落馬した一瞬に「美」を感じたと言っていた。いまの言葉で言えば、この句、作中主体の位相がはっきりしない。私は、豊次さん自身が落馬の瞬間に見た周囲とか空とか風景が美しかった、その「記憶」と読んでいた。「違う違う、他人や。他人が落ちたんや」とかなり性急に否定して、「自分が落ちるときに見えた景色と読んだかあ」「あんたの方が非情や」と笑っていた。軍馬は一兵卒より大切なものだったそうだ。

新撰苑上位

　　どこかの国の学生も石を投げ　　　　　　　　　　　定金冬二
　　催涙弾では死なぬと嗤う政治かな
　　傷だらけのプライドだが双手で庇う　　　　　　　　鶴本むねお
　　ボーナスは依然喜劇の入場券
　　ガニ股へ陽が落ちても無策　　　　　　　　　　　　服部たかほ
　　ある日の寓話をもらう列にいる
　　ポストはきょうも赤いカレーライスを食う　　　　　山本ひよこ
　　答えは期待しない剃刀の刃を研ぐ
　　媚態を遠隔操作して銭笑う　　　　　　　　　　　　山本祥三
　　わめく凡人が札束に轢かれた
　　空想の涯にむくろのわれを見る　　　　　　　　　　大久保安彦
　　罪を抱く鉛の足が地に触れず
　　憂鬱な会話が蛇の死をめぐり　　　　　　　　　　　中村土竜庵
　　蛇の馬鹿めがと確かに風の独りごと
　　走りはじめた四転の鈍い毛細管　　　　　　　　　　徳永操
　　氷原をゆく本心が動かない
　　廃線の犬釘を抜く死者の顔　　　　　　　　　　　　田中博造
　　移動する群れに首輪がついている
　　嘘を一つずつ積上げるとおとなの絵本　　　　　　　長町一吠
　　見えぬ鎖が重いと思う日もあろう

「石を投げ」は石投げ遊びではないと説明せねばならない時代になったかもしれない。
学生たち、思春期や青年期の彼等の一部に、日常的に社会や政治への不信があり、近代から現代へ移って来た世の中の様々な事象への反感があった。西欧の学生達の動きも刺激になって、学生のデモや投石があったのだ。60年安保の騒ぎが終わって、下火になったそれが今度は「石を投げ」るなどの激しさ加えて世の中に見える時代だったのである。60年代の後半にスチューデントパワーといわれる行動のはしりだった。
　「ポストはきょうも赤い　カレーライスを食う」と、空けて読むのだが「赤いカレー」と読まれて少し話題になった書き方。「四転」は不明。

一句組に

　　善人の限界へ貧しさが深い　　　　　　　　　　　　坪井枯川
　　黄の河をおんな流れてゆく速度　　　　　　　　　　細川静
　　父の日をだれも素知らぬ顔でいる　　　　　　　　　竹上芳月
　　事なかれ主義が寝るきょうのページを開けたまま　　東おさむ

　豊次と寛哉の対談が載っている。
豊次の発言(適宜抽出)
「僕は最近川柳の非情性について考えている。これは川柳界でもあまりとりあげられていないが、短詩型の短歌や俳句が持っていない川柳の特性の一つだと思う」
「特性と言ったのは、他の文芸よりも、川柳が多く持っているという意味で、もちろん要素の一つでよいと思う」
　川柳という文芸について、豊次の興味と思考は実践的であった。典型的な実践派といっていいだろう。「非情」という質があると、勘が働いていた。
　豊次は何を思っていたのだろう。当時の川柳界の傾向が豊次に「非情」の句があればと反射したらしい。引用の部分は、豊次の外側、川柳界の傾向とそれが本人に反射したという内側を言いながら、性急に「非情」と「救い」の関係を錯綜させている。
「非情」の句が書けるとして、それは句の裏に「救い」があるものでありたい、ヒューマンなものというのだ。

「戦前の川柳作品は、客観句がその大勢を占めていたし、主観句は革新系の人たちに多かった。主観句となると、非情の句も、その根底に救いの定着があることは事実だ。僕が言っているのは客観句の非情は、作者の位置がはっきりしないので、非情のまま一つの作品で終わってしまい、第三者もそれを受け取るだけになるのではないかということ。したがってこんなあいまいさを否定してゆきたい」
「泣く泣くもよいほうをとる形見わけ　なんかが、わかりやすい。本当の非情の詩が生まれたら、あるいはすばらしいものができるかもしれない」
　思考というより、勘で得たり、勘で閃くものを喋るのだから、本人は(喋るときにも、というべきだろうが)整合性を持とうとしていない。しかし、当時ではかなり前向きに止揚に向かっている。この意味で伝統川柳の人堀豊次は革新派の川柳人であり続けた人だった。
　解説し難いが、客観句という言葉は、古川柳での作者と表現の関係を言い、それが戦前の川柳に「大勢を占めていた」というのである。近代化された川柳が古川柳とは違う書き方、個我の表現を実現した「主観句」は「革新系の人たちに多かった」と、二つの書き方の違いを戦前の川柳にあったと認識しておいて、「主観句」が「非情」の句を書くときには「根底に救い」が「定着」されると言う。戦後の川柳にそれが繋がっているという説明が省略されているが、二人の対談者はこれを自明のことと承知している。そして豊次の捉えている「非情」の句が「客観句」の方で書かれると「作者の位置がはっきりしない」と言うのである。
　二人は〈川柳は思いを書くものだ〉という近代文学の位相に立っているので、作者と作品の直線的な関係は明確にあるべきだとの立場で喋っている。「第三者もそれを受け取るだけになるのではないか」「こんなあいまいさを否定してゆきたい」という言葉は寛哉に共感されただろう。
　作品があり、後ろに作者の思いがあり、その後ろの作者の生き方や思想がある、という読み方が二人に定着しているのである。
　しかし豊次の思っている「非情」の句の説明に古川柳の「なくなくもよいほうをとる形見わけ」「なんかが、わかりやすい」として、「本当の非情の詩が生まれたら、あるいはすばらしいものができるかもしれない」と言うのである。
　豊次は古川柳、客観句を「非情」の例に出しているので、自己撞着を感じていたと思われる。思っている「非情」の句が書かれることがあればいいが、と思っているのであり、その示唆が「なくなくもーー」の句にあると感じているのである。勘の人であるのだ。近代文学の価値観からすれば作者と句の関係にあいまいさがある句は「否定してゆきたい」と言っているのだから、主旨を捉えて整合すれば対談相手にも読者にも矛盾とならないのだが、豊次は意識しはじめている。
　対談のこのくだりは最も面白いシーンである。
「本当の非情の詩が生まれたら」と唐突に「詩」という言葉が出ている。
豊次には、川柳における現在的な「詩」は革新系の「主観句」で多く書かれるという意識があるのだ。「非情」の句の書き方に「形見わけ」という客観句が示唆になると提示して、それを踏まえて、革新系や豊次選の「新撰苑」に、現代的な「非情」の「詩」が書けるかも、という可能性を言っているのである。
　だがスムーズに喋れたとは感じられないのだ。
喋り方の錯綜と、矛盾と感じられることの重なりに豊次は慌てている。勘で捉えたことを曲折ながら喋って、整合性のないことが感じられているのだ。
「本当の非情の詩が生まれたら、あるいはすばらしいものができるかもしれない」との言葉は、川柳の質にある「非情」が目前の川柳に無いことと古川柳の客観句の「非情」さで書かれればという可能性は、この言葉で結論なのだ。そこに「あるいは」という可能性を言いながらなんだか弱くはぐらかす感の接頭語が言われるところに、堀豊次という川柳人が前を向きつつ勘でものごとを捉える知見の人であることが現われている。
　
　川柳における「非情」な視線について考えねばならない何かが当時の豊次にあったのだ。何かの多くは、勘の働きによる目前の川柳の実質にあった。
　近辺で豊次の思いを正面から聞く人はなかったようだ。「非情」についての思いは概ね通じたとして、川柳の今を超える方途、川柳の止揚への思いとして理解する人は近くに見当たらなかった。あれば、勘は対象化され、思考に向かって弾みを得たかもしれない。堀豊次は古川柳に遡り、川柳性を思いながら「非情」に思い当たっていた。止揚の手掛かりを抱いて――感傷的に言えば孤独であった。