菅野秀晃ブログ

現在日曜日の朝に『ドランゴンボール改』というアニメが放送されている。
ご存知の通り『ドラゴンボールＺ』の再編集バージョンなのだが、これが割と子供に好評なのだとか。


僕の姉の子供も見ているらしい。
やはり『ドラゴンボール』は後世に残していきたいものだ。


せっかくなので、今日は『ドラゴンボール』についてのifストーリーを僕なりに考えてみた。


なので、この作品を知らない人からすれば意味不明な内容になるかと思いますが、ご了承ください。


主人公悟空は、ナメック星におけるフリーザとの戦いの最中、親友のクリリンを殺された怒りからスーパーサイヤ人となる。
親友とは言っても、クリリンよりもヤムチャのほうが付き合いは長いのに、彼が心臓病の看病をしてくれたときは、礼すら言わないという薄情者の悟空である。


話は逸れたが、クリリンはフリーザ戦で初めて殺されるわけではない。
第二十二回天下一武道会の閉会後にも、クリリンは殺されている。


そう、ビッコロ大魔王の配下、タンバリンにである。


このとき悟空は我を忘れて「キントウン」でタンバリンを追う。
亀仙人が「待てい悟空！　命令じゃぞ！」とか言っていたが、それも無視。
結局、腹が減っていたからかなんか知らんが、タンバリンに撃退されて、クリリンの代役的ポジションになるヤジロベー（声も一緒）と出会うのだが・・・


この時点で、悟空が「俺は怒ったぞぉ!!!」と言ってスーパーサイヤ人になってしまったら、今後の展開はどうなるのだろうか？


当然、タンバリンに撃退されることはなく、悟空が逆に始末してしまう。
むしろ瞬殺かと思われる。
つまり、ヤジロベーに出会うことはない。
後々、大猿化したベジータのシッポを斬ってくれるという神技は期待できない。


なぜか自分の部下が死んだということが分かるらしいピッコロ大魔王は、すぐさま次の部下シンバルを悟空のもとへ送る。
もちろんスーパーサイヤ人の悟空は、それもあっさりと瞬殺。
ヤジロベーが食べるという、わけのわからん展開もない。


すると原作通り「あそこには何があるというのだ・・・！」とキレたピッコロ大魔王本人が登場する。
通常なら、ここで負けた悟空がヤジロベーの力を借りてカリン塔へ上り、超神水を飲んでパワーアップ、となるのだが、その必要もない。


スーパーサイヤ人の悟空が相手なのだから、やっぱり瞬殺されるのはピッコロ大魔王のほうである。
亀仙人やチャオズ、さらにはギラン選手やナム選手、アニメ版ではチャパ王や男狼なんかも殺されずに済む。
被害はクリリンのみで留まったのだ。
これは素晴らしい功績である。


ここで、当時の悟空がスーパーサイヤ人になるだけで、そこまで強くなるものかどうか、という検証を入れておこう。
ゲーム『スーパーサイヤ伝説』では、スーパーサイヤ人化すると、100万以上の戦闘力がプラスされる。
しかし、『ドラゴンボール大全集』には、通常値の50倍の戦闘力になると書かれている。
ラディッツ戦で、悟空が重い胴衣を脱いだときの戦闘力は416なので、仮にこの時点でもそうだとしよう。
（本来なら、超神水も飲んでいないし、神様の修行も受けていないので、もっと下だと思うが）


416×50で、スーパーサイヤ人化した悟空の戦闘力は「20800」という、実にブザマな数値となる。
地球に来たときのベジータ（戦闘力18000）より、多少上ということだ。


本筋に戻る。
ピッコロ大魔王を瞬殺して、平和は戻った。


クリリンを生き返らせるためにドラゴンボールを探していたブルマたちは、ある事実に気づく。


「ドラゴンボールねぇじゃん！」


おそらくピッコロ大魔王は、マジュニアを生み出す前に、悟空の「超かめはめ波」で消し飛ばされているだろうから、同時に神様も消えている。
かわいそうなミスターポポ。
神様が死ぬと、ドラゴンボールはなくなる。
悟空が神様の神殿に行くこともなく、ピッコロ大魔王の正体も不明なまま。


クリリンひとりの犠牲によって、とりあえず地球は守られた。
それから3年後の第二十三回天下一武道会。


ピッコロ大魔王の分身であるマジュニア選手がいない。
神様の変装であるシン選手もいない。
クリリンもいない。


優勝争いをするのは、タオパイパイと天津飯、悟空のみという実に面白くない大会となる。
そして、武道会会場が潰されることもなく、健全なまま悟空の優勝で終わるだろう。
一応、ここで悟空とチチは結婚することに。


それから5年後。
悟飯誕生。
カメハウスに悟飯を見せに行く悟空。


そこへ、ラディッツ登場。
通常なら悟飯が拉致されるのだが、もちろんスーパーサイヤ人になれる悟空は、そんなヘマをしない。
ラディッツ瞬殺。


ここで別の惑星にいるナッパの名言「ラディッツめ、死におった」が発せられるかどうかは、かなり怪しい。
ナッパとベジータは、地球にドラゴンボールがあるからやってくるのであって、そんなものがなくなってしまった地球に、わざわざ来るだろうか？
あれだけ「地球は辺境」とか言っていたんだから。


まあ、仮に来たとしても悟空一人で充分に始末可能。
きっとベジータを逃がすこともなく、消し去ってしまうだろう。
ヤムチャや天津飯も死ぬ必要はない。
よかったな。


本来なら、このときナッパがピッコロに向かって発した「あいつ、ナメック星人だぜ」のセリフで、殺されたピッコロたちを生き返らせるためにナメック星へ向かうことになるのだが、もちろんピッコロがいないので、ナッパはそんなこと言わない。
悟空たちはナメック星の存在すら知ることなく、平和な日常へと戻る。
フリーザもいちいち地球なんて相手にしないだろう。


平和が続いて2年後。
未来の世界から、3年後に現れる人造人間対策の糸口を見つけるために、青年トランクスがやってくる。
ここで最悪のインフレが起きてしまう。


トランクスは、フリーザやオヤジのコルド大王を瞬殺できるほどの戦闘力をもっている。
一方の悟空は、神様や界王様、さらには100倍重力の修行などをしていないので、独自の修行をしていたとしても、戦闘力は30000くらいじゃないかと思われる。
この程度では、ザーボンにすら勝てない。


異常にがっかりするトランクス。
「母さんはいつも言っていた。悟空さんさえいれば、人造人間なんて敵じゃないって・・・でも、あなたがそんなに強いとは思えない」


一応、心臓病の薬を渡して撤収するトランクス。


悟空は短期間でスーパーサイヤ人や、瞬間移動という能力を身につけてしまったために、心臓に負荷がかかって心臓病になるのだが、たぶんこの流れだと心臓病にはならない。
薬はいらない。


さて、3年後にドクターゲロの造った人造人間が登場する。
彼らはベジータ戦までの悟空のデータをもとに製造された。
ベジータ戦の時点でスーパーサイヤ人になれる悟空は、原作よりも圧倒的に強い。
つまり、ドクターゲロの人造人間もそれに合わせて造られる。
原作よりも、もっと強いヤツになる可能性がある。


きっとその人造人間によって、悟空は小指の先で始末されてしまうだろう。
ここで世界は終わる。


熱い展開として、現世に一日だけ戻れる日を、この日に設定していたクリリンが登場。
界王様の星で修行をつけてもらったので、多少は強いクリリン。
しかし、そんなものが通用するわけもなく「18号」によって瞬殺。


まあ、仮にドクターゲロの研究施設を破壊していたとしても、セルは来ちゃうし、そのあとには魔神ブウだって復活する。
むしろバビディにすら勝てない悟空。
青年トランクスがいた未来世界よりも、苛酷な世界が待っていることだろう。


つまり、タンバリンごときにクリリンが殺されたからといって、スーパーサイヤ人になってはいけないのである。
そのときは確かに多くの人を救えるが、最終的に地球は終末を迎える。


目先の平和を掴むことと、遥か先の平和を掴むことは、どちらがいい選択なのか。
それを教えてくれる教材、それが『ドラゴンボール』なのだ。
奥が深い。

この時間帯（AM:5.30頃）に、僕は近所のスーパーまでラーメンを買いにいくという習慣がある。

客は僕以外誰もいないので、店員も1人しかいないのが通例（結構大きなスーパーなのに）。

だからレジに並ぶ前に、店員を探して「レジお願いします」と言わなければならないのだ。


先ほども行ってきた。


ラーメンの棚から200円で5袋入りのインスタントラーメンを手に取ってレジへ向かう。

当然ながらレジに並んでも、店員はやってこない。
いつも通り僕は、店員を探しに戻る。


総菜コーナーに店員はいた。
しかも今日は2人。
なんと、談笑にふけっていた。


いくら客が僕以外にいないからって、気を抜き過ぎではないか。


「あのー、レジお願いしたいんですけどぉ」


と、めちゃくちゃムカつく顔で言ってみた。
店員は慌ててレジにやって来た。
このような店員は好感がもてる。友達になりたいくらいだ。


多少、イラッとしてしまったが、気分よくスーパーを出た。
しかし、そこでもっとイラッとする事件が起きた。


スーパーの前に立っていた謎の男が、いきなり「アンケートをとってるんですけど」と言い寄ってきた。


時間は朝5時30分前後。


こんな時間にアンケートって、怪し過ぎる。
しかも相手は、僕が何も返答していないのにも関わらず、質問を初めてきた。


「スーパーを利用するのは、いつもこの時間？　何を買ったの？」


なぜかタメグチ。


かつてはポケットビスケッツ100万人署名にも喜んで署名した僕だが、さすがに無視した。


このブラビ派め。


明け方のスーパーには気をつけましょう。

「鴉」というバンドが良過ぎる。
やたら「エルレガーデン」と比べられる「グローリーヒル」も激熱。
エモの奥深さを久々に堪能して、僕はご機嫌である。


「鴉」は以下の音楽視聴サイトにて視聴可能です。
※PR目的のために、本人が著作権をもつ楽曲を本人がアップロードできる優れたサイトです。

http://www.audioleaf.com/kaidan_light/
どうも僕の周囲で人気がない「階段ライト」も、一度聞いてみてください。


ヘタとか以前に『因数分解M3』でのVo.ぁゃぴのシャウトを魂で感じていただければ、すべてが伝わります。


ちなみに階段ライトは、現在こうなっています。
http://www.myspace.com/kaidanlight0623
（別の視聴サイト）


この変貌ぶりはどうだ。
しかし『雪面反射鏡度』は名曲です。


こちらのサイトでは、より多くの「鴉」の曲が視聴できます。
「グローリーヒル」も視聴可です。

今日も通例のごとく、入院中の中山塾長の病室へ行ってきた。
病院のエレベーターに乗って帰ろうとしていたときのこと。


エレベーターで若い男女と一緒になった。
僕と同じで、どうやら入院中の知人の見舞いに来ていたようだ。


2人の会話は「病院の匂いについて」だった。
薬品の匂いが嫌だ、というレベルではない。
男のほうが、「なんかこの病院、ウンコの匂いがする」と、病院側にとって大きな屈辱を口走っていた。


その病院は非常に清潔。
少なくとも僕が汚物の匂いを感じとったことは皆無である。


女性のほうも「えー、そうかな？」と言って首を傾げている。
それでも男は執拗に「いや、絶対ウンコやって！」とわめき散らす。
途中で看護士さんがエレベーターに乗ってきたにも関わらず、大便をもってして病院を罵っている。
女性が小声で「もうやめときーや」と制するのだが、男は構わず「絶対ウンコの匂いやってこれ！」と叫び続ける始末。


まるで「ウンコ」と言えば周囲が笑う、とでも思っている小学生低学年のように。
確かに彼の目は爛々と輝いていた。


エレベーターの中で、何度か鼻をくんくんしていた僕は、ようやく真実に辿り着く。


匂いの発信源はその男だった。
大便というよりも、濡れた犬みたいな悪臭を放っていた。


どうしてそんな匂いが付着しているのかは知らないが、未だ元凶は自分であると気づかずに、嬉々として汚物の名前を連呼している彼の目が潔くて心地よかった。


彼の悪臭に気づいていない彼女とは、末永く幸せに生きていけるだろう。

中学1年くらいから、毎月1枚、何かのCDアルバムを買うようになった。
CDシングルはツタヤでレンタル。
今ではシングルをレンタルすることもなくなったが。


当時買っていたCDは、借りパクされたり、売ってしまったりしたものも多いが、もちろん実家の収納にはまだまだたくさん残っている。
この間帰ったとき、久々にそれらを出してみた。


毎月1枚ずつ買っていたものなので、自分の趣味の移り変わりなんかが垣間見えて面白い。
もちろん、テツヤコムロがプロデュースしたCDもたくさんある。
おまけに、つんく♂がプロデュースしたCDもある。
小森まなみ嬢のアルバムもかなりある。


それがどうしたわけか、突如として洋楽ポップやメタルが増え始め、ビジュアル系やHIPHOPなどアングラ色が強くなっていき、高校卒業後にはメロコアばかりが目立つようになってしまった。


この時期こそが、僕の感性を止めてしまう最悪のときだった。
「パンクやビジュアル系、HIPHOPの素晴らしさがわからないなんて、哀れなヤツらめ！　とりあえず、ジャニーズでも聞いてろ！」
なんてことを、口走っていたのである。


これは非常に恐ろしく、気持ち悪いことだ。
どうしてそんなに調子こいたことをホザいていたのか。
当時の自分が目の前にいたら、絶対友達になれない。


確かに僕はパンクやビジュアル系が好きだが、それでも普段聞かない音楽を批判することは筋違いだし、サウンド偏差値がなんて低いんだと笑ってしまう。
知りもしないで、ただ批判するだけなんて、新たな発見を自ら閉ざしてしまう愚行だ。
もちろんそれは音楽に限らず、なのだが。


どうしてそんなに愚かだったのか、と思いながら自宅のラジカセで、昔買った浜崎あゆみのアルバム『A Song for ××』と、SMAPのアルバム『タコマックス』を聞いていた。


頭がおかしかった頃は、「そんなもんのどこがいいのか」とか言っていたのに（この2枚のアルバムを買ったのは僕なんだけど）、やはり名曲はあるものだ。


きっとあの頃の僕は、「俺はお前らの聞かない音楽を聞いてるんだぜ。メジャーどころなんて興味ないぜ。すごいんだぜ」とか思っていたんだろう。


恥ずかしいくらい本当のアホだ。
極大消滅呪文【メドローア】で吹き飛ばしてやりたい。


どんなジャンルであろうと、音楽は最高なのである。
オススメがあったら、どんなものでも紹介してほしい。
僕はなんでも聞くので。
でも、パンクかビジュアル系だったら、なおよし、である。


ちなみに、高校時代で一番聞いたのは黒夢の『ドラッグトリートメント』と『コークスクリュー』だった。
こればかりは、思春期の頃に出会っていて本当によかったと今でも思う。

今回は格闘ゲームについて取り上げます。
興味のない方は、読み飛ばしてくださいませ。


僕は格ゲーが大好きだった。
初めてやったのは、小学3〜4年の頃、我が地元にある加賀屋商店街の「おかもと商店」という駄菓子屋だった。
その駄菓子屋の奥には、いくつかの筐体（アーケードゲーム機）が並んでいた。
それも今のゲーセンにあるような椅子付きの筐体ではなく、立ったままプレイする苛酷な環境だったのである。


主にSNKの基盤では「ゲーム選択ボタン」がついているアレだ。


当時のゲーセンというものは、映画版『ビーバップハイスクール』の『高校与太郎狂騒曲』に登場する、城東高校を退学させられた柴田や西のような男がたむろしている危険な場所、という認識があった。


なので、僕も両親から「決して行ってはならぬぞ、よいな？」と釘を刺されていた。
それでも、クラスメートたちの数人は行っている。
やはり僕にも興味が湧いてきた。


そこで登場したのが、筐体別置きシステムだ。
ゲーセンに行かなくても、駄菓子屋の奥や、オモチャ屋の手前、さらにはカラオケ屋や本屋の手前など、街のいたるところに筐体がポツンと置かれるようになった。


街中筐体だらけだったのだ。
今ではすべて撤去されているので、考えられないことだが。


とにかく、こいつのお陰で僕はゲーセンに行かなくてもゲームを楽むことができた。
最初にやったのが、前述の「おかもと商店」にあった『ストリートファイター2』（通称スト2）である。


もう感激だった。
慣れないレバーで、初めて波動拳を出したときのあの感覚。
それまで出せないと諦めていたため、「ため技」のガイルを使っていた。


その後、

『餓狼伝説2』
『龍虎の拳2』
『ワールドヒーローズ2』
『豪傑寺一族2』
『侍スピリッツ』

などといった格ゲーに手を出していく。
（この頃買ったゲーム雑誌の、「アーケードゲームは2で止まる掟がる」という記事をまだ覚えているのだが、呆気なく崩壊した）。


50円で1回、古いゲームなら20円で1回できるというシステムだったので、ポンコツになるまでやった。
そして、とうとうゲーセンにも顔を出すようになる。


中学生になった頃に登場した『天外魔境・真伝』の綱手というキャラクターの声で、おそらく初めての「萌え」を体験した・・・はずだ。


しかし僕の使用キャラは八雲だった。
画面端でキャンセル技を叩き込み、ガード硬直させたところに「不動」を出せば、半分くらい減る。


こいつを使用してゲームセンター「バスター」にて連戦連勝を築いていた。鬼の強さをもつラスボスのルシフェラーは、たぶん今でもストレート勝ちができる自信がある。
このときは、椅子付きの対戦台が主流になっており、他校の生徒たちと対戦して仲良くなれたのである。


当時の対戦台は、まだ数少なく、隣に見知らぬ人が座ってきて乱入される、というパターンが多かった。
今のように、筐体の向こう側と繋がっていて相手の顔が見えないというヌルいものではなかった。


あれは、中学3年くらいのことだったと思う。
カプコンから、『バンパイアハンター』というかなり熱いゲームが登場した。
前作『バンパイア』からのファンだった僕は、愛用キャラの雪男サスカッチを使っていた。
ダッシュ中に中P、弱P、↓弱K、↓中K、↓強Kのコンボが無敵すぎたのだ。
さらに途中でコマンド投げを入れて、口から光線を吐けば絶大な威力を発揮する。


そんなサスカッチを使って遊んでいたら、隣に小学生の小娘が座ってきたのだ。
乱入されて、対戦となる。


ヤツは強かった。
僕のサスカッチは無敵だと思っていたのだが、呆気なくぶちのめされたのだ。


そこでプレイヤーは、さらに100円を投入して再対戦を申し込むか、逃げ帰るかを選択できる。
しかし加賀屋という街は狭い。
ゲーセンは数多く存在したが、そこを訪れる面子はいつもだいたい同じ。
どのゲーセンに行っても、だいたい見知った連中がいる。
隣に座った対戦相手に負けると、顔を覚えられるばかりか、「負け犬」のレッテルを張られてしまう。
しかも、そのときの僕の対戦相手は小学生の小娘だ。


当然、100円を再投入した。
次に蘇りしファラオ、アナカリスを使用した。
アナカリスは動きこそ鈍いが、僕の最強キャラである。


「王家の裁き」（相手が攻撃不能になる技）をかましまくって、徹底的に「コブラブロー」で攻撃した。


そうして小娘を撃沈させると、なんとその背後に佇んでいた「兄」が次の対戦者として乱入してきたのである。


兄のほうは、僕が一番嫌うタイプのゲーマーだった。
それは、キャラクター選択画面で、わざわざ「？」を選ぶヤツだ。


「？」を選べば、使用キャラクターがランダムに決定される。
つまり、誰を使うことになるのかは運任せなのだ。


なぜ、これが嫌いなのか。
それは負けたときに、つまらん言い訳をしてくるからである。

例：「うわ、チョイ・ボンゲかよ。俺、こいつ使ったことないねんな」


兄の使用キャラは、キョンシーのレイレイになった。
残念ながら、敵ではなかった。
小娘のほうが、まだマシだった。


しかし、ヤツは予想通り「やっぱ、レイレイじゃあかんわ」とかホザきつつ、またしても100円投入。そして「？」にカーソルを合わせる。


またレイレイになった。
アナカリス様の攻撃によって再び呪い殺してやった。


それから数回、兄は「？」で挑んできた。
すべて呪い殺した。


問題はここからなのである。
それから僕がゲーセンに行くたびに、兄がいたのである。
もう僕らの間では、彼のコードネームは「兄」だった。


しかも、『バンパイア』シリーズでは、必ずレイレイを使っている。
それを見るたびに、アナカリス様で乱入して呪い殺してやった。


いつしか僕らは友人になる。
僕のゲーセン熱は、高校3年くらいで止まるのだが、1ヵ月ほど前、ちょっと立ち寄ってみた日本橋のゲーセンで「兄」と出くわした。


そこはハイレベルなゲーマーが集まる店で、コンピューターのレベルも最高値。
誰かがプレイすれば、必ず乱入される場所だ。
ハイエナどもが、エモノを狙って徘徊している刺激的な店。


そこで僕と「兄」は、想い出話を少々。
長い年月が経っていたので、やはりぎこちない。


しかし、その店には『バンパイアセイバー2』が置いてあった。
僕らに言葉はいらない。
同時に100円を投入して、対戦すればそれだけでよいのだ。


やはり僕はアナカリス。
「兄」はレイレイを使用した。


10年以上経っているが、それだけでかつての記憶が蘇る。
「兄」のレイレイはやはり弱く、アナカリス様で呪い殺してやった。


アーケードゲームの筐体は、いい大人になった僕らに語りかける。


「中学生に戻りたいときは、俺に100円を入れな。そんときは、てめーらをいつでもクソガキに戻してやるぜ」


それは、やさぐれた中学時代を送っていたくだらない記憶。
そして、格ゲーとともに過ごした熱き青春の日々。

僕は武士道というものを、まるで知りませんでした。
しかし、塾生Ｓと時代劇に関する企画本を進めていた時期があって、そのときに色々と勉強したのです。


そっちの企画自体は、さまざまな事情で頓挫していますが、せっかく身につけた知識を活用してやろうとペンを取った次第であります。


それで、以下のものを書かせていただきました。


『武士道の世界』
イースト・プレス刊


本書内の6本のコラムを書かせていただきました。


【武士道×桜】
「花は桜木、人は武士」という有名な言葉には、どのような意味があるのか？
多くのエンターテイメント作品内の切腹シーンの演出として、桜を散らせる意図は？


【武士道×騎士道】
似ているようで、まるで違う。
この二つの思想の差はどこにある？
ひとつは宗教の有無。そして・・・


【武士道×お金】
「武士は食わねど高楊枝」ってなんだ？
武士はどうやって生計を立てていたのだ？


【武士道×女】
武家に生まれた女性は、どのような女性に育てられるのか？
本当に薙刀の鍛錬をしていたのか？


【武士道×小説】
隆慶一郎『死ぬことと見つけたり』
山本周五郎『樅ノ木は残った』
に描かれた武士道。

浅田次郎『壬生義士伝』や司馬作品群に見受けられる現代社会批判の対比や紹介など。


【武士道×映画】
小林正樹監督『切腹』
今井正監督『武士道残酷物語』
山田洋次監督『武士の一分』

そして『七人の侍』のラストを飾る「勝ったのは我々ではない。農民だ」のセリフに隠された、武士道批判の真髄。

『ラストサムライ』と『ダンス・ウィズ・ウルブズ』の違い。
さらに2010年公開予定の『武士道シックスティーン』に絡められた武士道(?)


などを書いています。
映画や小説のコラムについては、あくまで僕個人の主観であり、入院中の塾長からも、まあ色々言われましたが・・・


せっかく得た知識は活用しないと損です。
これぞ、インプットとアウトプットでしょう。


自身が膨大な時間を消費して得た知識を、無料同然で教えてくださる方々は神です。
僕は教えてくれた方々のためにも、隙さえあればそれを少しでもお金にしようとします。
金欠ですから。
フィギュアも欲しいし。


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